除了烘托母子感情,不同风格的音乐元素也表现了原乡的传统文化与城市现代文化的共生关系。影片开头,阿鲁斯在城市里的酒吧表演。镜头中的酒吧显得颇为逼仄,人物声音的空间感也较为单薄。在这个繁华的都市里,阿鲁斯虽然也收获了欢呼和掌声,但生命感知似乎是麻木的,陪伴母亲回到草原之后,视觉空间和听觉声场都倏然变得辽阔起来。在母亲的带动下,阿鲁斯开始专注感受自然的声音,拿着现代录音设备在草原漫游,利用环境音创作新的旋律。在全景与远景镜头中,阿鲁斯母子化作了自然的一部分,此时他的音乐是自然与人类共同孕育出的结晶。据孔大山介绍,他小时候并没有表现出对科幻作品的兴趣,大学期间,他才开始关注艺术电影。他喜欢黄建新执导的《错位》,“在上世纪80年代中国能够拍出这样的电影太了不起了”。他喜欢拍摄过《黑天鹅》的美国导演达伦·阿伦诺夫斯基,喜欢拍摄过《没有过去的男人》的芬兰导演阿基·考里斯马基,也喜欢《寄生虫》的导演奉俊昊。但对孔大山创作影响最深的,是他上北京电影学院导演系研究生时的导师王红卫。开学第一天,王红卫就要求学生们拍摄“伪纪录片”,在过去的十年里,这是该校在硕士阶段非常重要的教学内容,“我认为‘伪纪录片’的练习有助于更好地安排故事,让内容和形式更加统一。”